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保罗塞尚二

作者:网络 发布人:俞洁萍 发布时间:2021-09-22 10:20:55 阅读(10 0

他早期的作品充斥着一股被压抑的狂想及情欲 [1]  

早期绘画风格受许多人影响,有德拉克洛瓦的浪漫主义、鲁本斯的巴洛克装饰艺术、印象派的自然光影变化等因此塞尚身处于卬象派的时空中,也非常认同印象派的特殊地位,但他的作品却与印象派风格截然不同。塞尚长久追求一种诉诸心灵超越眼前景象的深沉构思,他对于描绘对象的美与丑并不在乎,认为只有内涵与内在情感,才能完整地忠实地呈现于画布上。他曾把人物比例伸长、解体及弯曲,来研究画面中的明暗度、协调性与吸引力,而忽略了物体本身的轮廓线条与透视比例,这就是塞尚坚持的绘画精神 [3]  

保罗·塞尚的画具有鲜明的特色。他反对印象主义那种忽视素描,把物象弄得服就不清的绘画风格。他认为,倘若画中物象模糊不清,那么便无法寻求画面的构成意味,立志要“将印象主义变得像博物馆中的艺术那样坚固而恒久”。他强调绘画的纯粹性,重视绘画的形式构成,强调通过绘画。在自然表象之下发据出某种简单的几何形式,同时将眼见的散乱视象构成秩序化的图像。他极力追求一种能塑造出鲜明、结实的形体的绘画语言,常以黑色的线勾画物体的轮廊,甚至要将空气、河水、云雾等,都勾画出轮廓来。在他的风景画中,无论是近景还是远景的物象,都被拉到同一个平面中,这样既与传统表现手法拉开距离,又为画面构成留下了表现的余地,强调了画中物象的明晰性与坚实感。

在创作中,保罗·塞尚一直主张要用圆柱体、圆锥体和球体来表现自然。他不惜牺牲客观的真实,排除繁琐的细节描绘,而着力于对物象的简化、概括的处理,以摆脱千百年来西方艺术传统的再现法则对画家的限制。塞尚的画中经常出现对客观造型的有意歪曲,如透视不准、人物变形等,景物描绘富有几何意味。他无意于再现自然,而他对自然物象的描绘,根本上是为了创造一种形与色构成的规律

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